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当代实验陶艺的“迷离”现状(节选)

文/张甘霖 袁庆庆

 

  中国当代实验陶艺发展的20年,正值中国社会文化激烈变革之际,中国当代陶艺家经历的变化、表现出的风格、参与的思潮远远超越中国陶瓷艺术史上任何时期所能够经历的一切。从20世纪80年代间隙性陶艺活动缓慢而艰难的起步到近几年来众多陶艺展览逐步取得成效,“当代实验陶艺”也在陶艺家辛勤努力下趋向摆脱实用性、装饰性传统功能的束缚,而具相应的现实文化针对性和文化批判的功能。无疑,这是一种进步。但在陶艺发展的欣喜背后,却透着几分迷离。

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  掘其“实验陶艺”的本质,从目前的作品来看,无非就是区别于以往泥性传达,不再热衷质朴原始充满过程感的艺术趣味,不再满足视觉审美,而是借助陶瓷媒介表达观念的作品。也就是实验陶艺追求的不再是意趣,而是作品背后的观念或者是更加大胆新颖刺激的现代形式。

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  这些借助陶瓷媒介创作出的作品,从主体愿望看,作者无非是传达观念,在具体实施时考虑材料的选择,正如刘建华所说,在其创作初期选择的玻璃钢材料没有完成材料的终极转换,在运用了自己熟悉的陶瓷材料后,看到自己的理想中的效果,在具体的构建形式上很大程度上更应归于装置。一些实验陶艺家受类似这种风格影响,也产生了与之貌象的作品,但实际上,再去问这种作品是不是“陶艺”显得有点滑稽,当然,如果说是的话,也不是没有道理。我们可以看到,当代艺术的发展是各艺术种类相互渗透交叉前进的,艺术家为了表达思想,传达情感,可以借助一切可能运用的媒介,也就是说,实质上,这部分作品的“纯陶艺”属性已经大打折扣,陶瓷在这里无非是起到一种媒介材料属性。也就是“实验”陶艺是当代实验艺术发展的一个分支。如果把这部分作品简单当作是陶艺的“实验”是明显的误读。只借助材料传达观念,并不是独立的陶艺作品所具的特征。

  从陶艺本体的角度分析,这种材料嫁接会存在对陶艺语言的隔阂,陶艺创作有其个性的存在,泥、火、釉、土等媒材的运用是其它画种无法替代的,在造型形式上的运用,它与雕塑有着亲缘关系,保持着同等的观念精神体现的功能,但后期窑烧天然和偶然的特性,使得陶艺另具一番原始的神秘象征。实验陶艺重视新的表现方法和新的表现形式,将暗示、隐喻、象征、联想、意象等手法视觉化,表现人的意识的流动和对这个世界及社会的多种玩味与消解。而对陶艺本体语言的深疏,将无法造就对陶艺实质革新的有力推动。

   “实验”陶艺是新生事物,没有成熟的思想体系和理论支持,也是造成目前“贫血”现状的重症之一。隔靴搔痒的艺术批评无法真正梳理和影响陶艺创作。这十年中,一些人高唱着放开一切束缚,在这种影响下粗制滥造、简单模仿的陶艺泛滥成灾,这是对现代陶艺的一种误解。任何艺术种类都有自己的特征。在这种缺乏批评体系的语境里,“实验”陶艺每时每刻都处在一种尴尬的境地,一方面几千年的“器”文化精神的强大渗透,一方面对西方现代和后现代的视觉经验的刺激,加之创作主体本身模棱忽变的不确定体验,造成了这种迷离。

  对传统工艺法则的叛离是不是意味着实验陶艺一定和“器”的概念不发生关系?

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  实验陶艺作品应是在对作品创作能力高度负责的前提下,作品的主题放在通过日常思维的表述性上,也就是通过陶瓷这个传达意图的媒介,真正挖掘技艺性带来的视觉快感背后或之后的陶艺观念的矛盾冲突。在艺术的题材处理上,表现消费时代出现的诸多文化现象,并由此表明自己的价值取向与文化立场;在艺术表现上,更多是针对充斥于我们生活的众多不确定性的体验进行再创作。

  我们也看到一部分青年人的陶艺作品充满着真正意义上的实验性和前瞻性,他们生活的文化背景、艺术关注点以及表达方式都明显不同于上代陶艺家。他们更多地接受消费时代商业文明之下的世界资讯,有一种时代的敏锐性和一种文化的开放态度及寻求差异性的强烈欲求。难能可贵的是,他们一部分长期生活在陶瓷产区,不间断地从事陶艺作品的实践,对陶瓷材料技法的表现有着扎实的功底,他们的优秀陶艺作品充分发挥了陶瓷材质的潜能,展现了陶质材料所特有的质地感,根据陶瓷材料的特性,借助特定纯熟的技术处理技能,使陶艺材料成为他们充分抒发自己审美感受的艺术语言。陶瓷技艺的精湛,也是这批专业陶艺家有别于“利用陶瓷材料”进行观念创作的当代艺术家的最大优势。

  这些特性使他们完全背离了单纯的限于工艺的传统陶瓷生产方式或粗糙的泥性表达,而形成了新的面貌,具有独特的研究价值。这样的作品通过新的视觉方式展现当代艺术观念的有效行径及美感探索,让观众理解瓷性的魅力之后,同时深入感同其背后的思想观念和行为方式。

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  从陶艺初期的步履维艰到现在青年陶艺家的“实验”陶艺,一直随着现代艺术思潮的启迪和影响。但是,我们今天可以看到名目繁多的各种陶艺展,中国的陶艺家也经常参与国际的大型陶艺活动,为什么和本土的当代艺术活动却是若即若离?在这个艺术多元的时代我们几乎可以在任何一个当代艺术展上看到行为、装置、影像等等,而陶艺却显得孤独,既然中国的陶艺活动是伴随着中国现代艺术的兴起而出现的,为什么不能有效地与之发生关系?即使发生了的也只是成功地以陶瓷为媒介的艺术作品。迷离只是一种状态,迷离并不意味着迷失,或者说,迷离是一种过程。要想提升整个艺术圈及文化群体对陶艺的认可,还需要中国当代陶艺家付出艰辛的努力,这是毫无疑问的。

《雕塑》2005年第3期