雕塑是凝固了的人类文化发展史
——《黄天厚土雕塑展》作品评选有感

文/杨文会

本年度的雕塑大展在世纪坛，又以黄天厚土为题，彰显着浓郁的民族文化韵味。
文化乃人类社会发展过程中，由人类创造的物质财富与精神财富之总和。在人类文化的历史长河中，雕塑艺术以其特有的形式随其源流，或激流涌进，或九曲徘徊，泛起朵朵浪花。秦皇汉武时期宏伟的地面木架建筑虽然早已荡然无存，可石人、石马、神兽，以及那气势磅礴的陶俑方阵依然矗立，宛如饱经沧桑的老人向世人诉说着遥远的昨天，当之无愧地被称为“石头的历史”。
纵观本次参展作品，有三个突出特点：
其一：题材的发掘与民族文化传统的关联性
雕塑之所以被称为“石头的历史”，从根本上说明了雕塑作品始终是社会生活、时代发展的缩影，也揭示了雕塑作品形象地记载历史，弘扬民族精神的基本职能。
作品中所显现的人物思想、文化现象、社会精神，无一不是鲜活的。如作品《相望江湖》就是反映大时代变革中的基本思想观念，以及它对后世产生的积极影响；《智者方舟》是对人类先哲以及人类文化思想的总结，对人类精神境界产生巨大影响，题材的包容性非大家而不能为之。这些作品在艺术构思和主题表达方面是融入了作者的情操、观念与艺术修养等方面的因素，用雕塑造型的特殊符号诠释着文化传统的特殊意义。
其二：雕塑艺术语言的探讨与时代审美特点的联系
雕塑的语言是其自身的形体，形体展现了雕塑具体的内容。
雕塑语言在人类文明的历史长河中，经过几千年的锤炼，时至今日，它已经能够以其独特的形式表达任何复杂的世间现象，揭示人的复杂、深邃的思想感情。
雕塑艺术是雕塑艺术家抒发情感的特殊方式，其方式又因地域、民族习俗的不同而有区别。每个民族都有其深厚的文化积淀和历史文化传统，在各自构建的审美理想中，同时建构了本民族所特有的情感表达方式，这种方式或称艺术语言也日趋完善和成熟，独具风采，从而体现出鲜明的个性特征。
中华民族有着悠久的历史，五千年的灿烂文化在世界文明史上具有重要地位。在老庄哲学思想影响下，中国雕塑艺术追求“天人合一”、“物我合一”的精神境界。在这种与西方完全不同的哲学思想体系和文化背景的衬托下，形成了东方式的审美观和造型观。善于运用夸张、寓意、象征的手法，注重整体气势，以形写神，重在神似等等，构成了中华民族的完整独立的艺术语言体系，并创作了代表该体系的具有东方神韵的艺术杰作。在参赛作品中我们高兴地看到了这种东方文化传统。但现在雕塑语言发展了，语言的范畴、形式、结构发生了重大变化，但其“形体”依然是展示雕塑艺术家个性的窗口。虽说雕塑是以自身的实体为存在基础，它必将以形体始，也必将以形体终，但在这千变万化的形与体中存在着内在的含义，不论其固有部分多大，也不论其造型以何面目出现，它与周围空间都有着一种连续性，并与周围空间组成一个整体。应该承认空间包围着形体的同时，作为有形体的延续也具有了艺术生命，是一种特有的雕塑语言的形式。
应该承认任何一种文化，当它发展到顶峰时，都具有其它文化的不可比性，雕塑语言亦是如此，古今中外浩如烟海的雕塑体现着雕塑语言的丰富性。金字塔下狮身人面像所显示的规模宏大、雄浑有力的雕塑语言；爱琴文化以及古希腊、古罗马众多的纪念雕塑；中国秦汉文化的深沉博大的时代精神在雕塑造型中的反映；印度键陀罗艺术和佛教艺术中的石窟造像；非洲木雕和南美印第安人雕刻等等，每种文化所具有的独特风格所选用的独特语言导致雕塑艺术语言的极大丰富。另一方面表现在当今时代发展和人们对多样化的需求上，传统是发展的，由于社会文化心理的变化，人的审美视野的拓宽，雕塑家也在探索不同的雕塑艺术语言。我们看到了他们探寻的足迹，这是难能可贵的。
其三：造型材料的选择与时代科技发展同步
材料的不同，加工过程的不同产生不同的艺术造型，也就具有不同的艺术效果。材料使雕塑家展开艺术想象的翅膀，是借以表达情绪、寄情抒怀的物质载体，雕塑创作缺少了材料的支撑必然造成艺术语言的贫乏。古今中外的雕塑艺术品浩若烟海，凡是能汇入雕塑艺术历史的，都有所创造，有所表现，有自己独特的美。这独特之处，其中必然蕴含着造型材料的独创性。
现代艺术的多元化趋势，决定了作为载体的雕塑材料的广泛拓展，本次展览中我们看到众多的作者开始寻找和发掘各种原始材料或新科技成果带来的现代材料，使其直接成为造型要素。
宇宙是个逐渐被人们认识的无穷大的物质世界，人与它所生成的物质无时无刻不在进行着沟通。金属来自矿石，经过火的锤炼，方能青出于蓝而胜于蓝，获得质的升华。木质原始的纹理，让人感到温和。这些被物化的要素需要有艺术灵感的艺术家去把握、去利用，以艺术美的形式完成由人们的社会审美心理界定的理论，完成人与人之间的沟通。当艺术家从容不迫地操纵这些物质和自己的心灵对话的时候，便会同宇宙发生共鸣，我们需要的正是这种艺术家。著名现代雕塑家布朗库西曾谈到：“当你雕琢一块石头时，你将发现你手中的这块石头的精神及其它属性，你将跟着对这块石头材料的思索，而展开你的艺术构思。”这就表明，当你发现这种材料的美感时，艺术思维有一个强烈的精神对位，通过材料来实现作者的创作理想，这便达到了一个雕塑艺术家所企盼的自在境地。
好的作品，令人们精神为之一振。但毋庸讳言，从个别作品中也是透出了某种心浮气躁之感。当然这与现时社会的功利主义有关。但瑕不掩玉，从整体规模到作品思想性、艺术性、文化深度等都有可圈可点之处。也希望以此为开端，使雕塑艺术进一步繁荣，为记载人类文明，提升人类文化品位做出积极贡献。

《雕塑》2005年第5期